Redresser l’horizon

C’est l’un des pre­miers trucs qu’on vous dira sur tous les forums pho­tos : « c’est pas droit », et c’est aus­si quelque chose qui se cor­rige faci­le­ment et fait toute la différence.

De quoi parle-t-on exac­te­ment ? De cette impres­sion de pen­ché. On visua­lise la ligne d’ho­ri­zon, et celle-ci, même si la terre est ronde, se doit de res­ter droite (nous évo­que­rons les excep­tions dans quelques lignes). C’est par­ti­cu­liè­re­ment visible sur les pay­sages avec de l’eau. Si vous pen­chez un verre, le niveau de l’eau reste paral­lèle à la table. Hé bien en pho­to, c’est pareil. Ci-des­sous, la même image en deux ver­sions (en réa­li­té, je l’ai pen­chée pour les besoins de l’ar­ticle, mais fai­sons comme si).

Si vous êtes nor­ma­le­ment consti­tués, vous devriez pré­fé­rer la deuxième ver­sion. D’au­tant plus qu’i­ci la com­po­si­tion joue sur la symé­trie, et demande donc de la sta­bi­li­té. La ligne d’ho­ri­zon est droite et paral­lèle aux bords hori­zon­taux de l’image.

En fai­sant atten­tion à la prise de vue, c’est facile de faire une pho­to droite, et pas besoin d’a­che­ter les niveaux à bulles qu’on peut essayer de vous vendre dans cer­tains maga­sins. Pre­nez le bord bas ou haut de votre viseur et essayez de le poser sur la ligne d’ho­ri­zon. Si vous avez des col­li­ma­teurs de mise au point (pour les reflex, notam­ment), uti­li­sez les comme repaires. Si votre appa­reil le per­met, pen­sez à regar­der la grille, c’est encore plus simple (mer­ci Chris !). Ensuite déca­lez votre cadre en essayant de res­ter droit. Avec un peu d’en­traî­ne­ment, vous visua­li­se­rez direc­te­ment les lignes qui doivent res­ter parallèles.

Il arrive par­fois qu’on bouge un peu, ou que l’on se plante, tout sim­ple­ment. Mais rien n’est per­du, au contraire, quelques secondes sur Pho­to­shop, Gimp ou n’im­porte quel logi­ciel du genre, on peut tout rat­tra­per. Je vais uti­li­ser Pho­to­shop. On com­mence par ouvrir la pho­to, et double-cli­quer sur l’ar­rière-plan pour le déblo­quer (une fenêtre appa­raît, faîtes « ok », le cade­nas dis­pa­raît et le calque est renom­mé). En main­te­nant CTRL + R, on fait appa­raître un truc moche mais bien pra­tique : la règle.

Cette règle sera utile dans beau­coup de situa­tions. Nous par­le­rons bien­tôt des règles de com­po­si­tions mais éga­le­ment des cas où on peut redres­ser les ver­ti­cales, et à chaque fois, on sera content de l’a­voir sous la main. Mais pour l’ins­tant, on s’in­té­resse à la ligne d’ho­ri­zon. En fai­sant un cli­qué-glis­sé de la règle vers l’i­mage, on crée des lignes colo­rées : des repères. Un CTRL + H vous per­met­tra de les mas­quer / affi­cher, et ne vous inquié­tez pas, ça n’ap­pa­raî­tra pas sur l’i­mage finale ! Posez donc un repère sur votre ligne d’horizon.

Si l’i­mage est droite, vous le ver­rez tout de suite, la ligne d’ho­ri­zon et le repère vont cor­res­pondre. Sinon : CTRL + T et on rentre dans la trans­for­ma­tion manuelle du calque. Pla­cez la sou­ris à proxi­mi­té des coins (mais pas des­sus, la forme du cur­seur est un bon indice !) et effec­tuez une rota­tion jus­qu’à ce que ça soit par­fait. Si vous man­quez de pré­ci­sion, uti­li­sez les cases en jouant des flèches bas / haut et du pavé numé­rique. X et Y cor­res­pondent à la posi­tion, L et H à l’é­chelle puis suit un espèce de petit tri­angle pour l’angle de rotation.

For­cé­ment, vous devrez ensuite soit reca­drer, soit aug­men­ter l’é­chelle de l’i­mage de manière à la faire débor­der (ce qui revient visuel­le­ment au même sur le résul­tat final). D’où l’intérêt d’y faire atten­tion dès le départ.

Il y a des cas plus com­pli­qués : les défor­ma­tions. Que ce soit en fai­sant un pano­ra­mique ou en uti­li­sant en fisheye, on peut se retrou­ver avec un hori­zon courbe, et vou­loir le conser­ver (c’est tout l’in­té­ret du fish-eye !). Il faut alors regar­der les points d’en­trée et de sor­tie de l’ho­ri­zon dans le cadre : c’est eux qu’on alignera.

Enfin, l’ex­cep­tion à la règle, c’est bien sûr quand on penche l’ap­pa­reil de manière volon­taire. Il peut y avoir plein de rai­sons pour jus­ti­fier ce choix, et notam­ment don­ner une dyna­mique à l’i­mage en uti­li­sant des lignes de force en dia­go­nale. Dans ce cas, c’est simple, il faut que le pen­ché soit franc et net. Le « à peu près droit » donne tou­jours une impres­sion de manque de maî­trise, et visuel­le­ment, c’est assez per­tur­bant, même si le spec­ta­teur ne met pas le doigt pré­ci­sé­ment sur le problème.